Avec “Won My Mind”, Nolan Pierce signe l’un de ses titres les plus cathartiques, une montée à la surface après des années passées à retenir son souffle. Minimal, électronique et profondément mélancolique, le morceau fait part d’un combat intime : celui de reprendre possession de son esprit après une relation marquée par la manipulation et l’usure émotionnelle.
Nolan Pierce reprend le contrôle
Dès les premières mesures, la voix fragile mais déterminée de Pierce expose le cœur du récit. “I don’t need your reasons / Don’t need your lies” revient comme un mantra, un refus lucide de laisser l’autre continuer à occuper l’espace mental. Cette répétition transforme la douleur en force, et la perte en victoire.
Musicalement, “Won My Mind” s’inscrit dans la lignée d’Avaion, Zerb ou Dennis Lloyd : une production atmosphérique, dépouillée, où chaque silence compte. Le drop agit comme une délivrance, ce moment où l’on se redresse enfin après s’être senti submergé. À la fois nocturne et viscéral, le titre équilibre confession intime et énergie club, un mélange rare maîtrisé avec finesse.
de l’élite sportive à l’authenticité artistique
Pour comprendre l’intensité émotionnelle de “Won My Mind”, il faut regarder le parcours singulier de Nolan Pierce. Avant d’être musicien, il fut nageur de très haut niveau, habitué aux bassins à l’aube, aux compétitions internationales et à la rigueur olympique.
Mais derrière l’athlète se cachait un compositeur de longue date. Le piano fut son premier refuge, la guitare son compagnon nocturne. Dès l’enfance, Nolan écrivait des mélodies pour survivre autant que pour s’exprimer.
Après deux décennies au sommet de son sport, il n’a pas “quitté” la natation : il a évolué. Aujourd’hui, il transforme cette discipline extrême en une esthétique sonore cinématographique, dépouillée et profondément introspective. Ses titres, le hanté “No Rush” et le contemplatif “On My Time” suivent une ligne claire : vérité, vulnérabilité, intensité.
“Won My Mind” : quand la lucidité devient un refuge
Dans ce single, toutes les facettes de Nolan convergent :
- la rigueur du sportif, dans la précision minimaliste de la production ;
- la sensibilité du compositeur autodidacte, dans les textures aériennes ;
- la maturité de l’homme, dans ce refus net de l’emprise émotionnelle.
Le morceau se pose comme un acte de libération.
La bande-son d’une reconquête intérieure.
Une nouvelle étape dans son évolution
Avec ce single, Nolan Pierce confirme sa place dans une scène alt-electro sensible et dépouillée, où l’émotion prime sur l’apparat. Il ne cherche pas le spectaculaire : il cherche le vrai. Et il continue de le trouver.
